藝術與娛樂 - FT中文網

瑪格麗特•阿特伍德：經常快步走，就不會那麼絕望

崔瑩：這位年過八旬、寫就《使女的故事》的作者，分享她如何理解樂觀和淡定，又怎樣看待絕望與刻薄。

2024年8月21日

蘇施美術館：從藝術史中打撈「她們」的作品

宋佩芬：這家地處瑞士偏遠山間、遠離塵囂的美術館，卻致力於重新發現那些在男性敘事所主導的藝術史中被埋沒的女性藝術家。

2024年8月22日

法國影星阿蘭•德龍去世，享年88歲

阿蘭•德龍是上世紀60年代的萬人迷，輪廓分明的英俊外表是他的招牌。

2024年8月19日

丁乙：藝術家需要不斷了解自己和世界

Luning Wang：在Château La Coste舉辦「預示與回望」大型回顧展的藝術家丁乙，講述有關藝術創作的視野和意識。

2024年8月16日

浦東美術館館長李旻坤：我是藝術外行人

薛莉：開館3年的浦東美術館以一系列高質量展覽贏得口碑。董事長李旻坤自稱「兼任浦東美術館觀衆」。

2024年8月16日

《解密》：夢的陷溺與困鬥

範力文：電影力圖營造出一種錯亂且奇異的意境，故事的核心是一場博弈，而這場博弈真正重要的不僅是智力的比拼，也是心靈強度的搏鬥。

2024年8月9日

畫廊主Timothy Taylor：選藝術家主要看直覺

薛莉：作爲諸多知名藝術家的幕後推手，Taylor談論40年藝術經紀的祕訣以及和英國皇室家族聯姻對生意的影響。

2024年8月9日

大館藝術主管皮力：觀衆想看的展，和我們想讓觀衆看的展

薛莉：在商業氛圍濃厚的香港，觀衆能否消化「布魯斯•瑙曼」這樣的藝術展？皮力希望先把觀衆帶到當代藝術的起源中去。

2024年8月2日

《抓娃娃》：有關教育、親子與階層的痛點和爭議

非非馬：影片敏銳地捕捉到了現實中有關教育目標、親子關係、成功標準等諸多痛點議題，但也因爲世故與權衡，最終讓反思失去了力度。

2024年8月2日

《鄉下人的悲歌》：悲歌裏被忽視的傷口

範力文：這部改編影片還原了同名原著所記敘的，美國鐵鏽帶地區失落白人的重重絕境，也保留了那些容易被忽略的懷舊濾鏡。

2024年7月26日

皮克斯的「續作時間」

魏寧均：影視IP的成長需要創作者的勇氣，這意味著要讓新的人物關係、矛盾和主題同時接受新老觀衆的審視，多數創作者並不願面對這一挑戰。

2024年7月26日

《猜火車》作者歐文•威爾士:談談那些「離譜」的角色

崔瑩：從書寫工人階級到罪案小說，這位蘇格蘭暢銷書作家表示，他喜歡「承受壓力的人物」，也願意把文字弄的亂七八糟。

2024年7月26日

一位資深遊戲設計師的失衡與轉身

張樂愚：十多年的工作中，周忠戎習慣把自己訓練成一個可以隨時體現價值的「工具」，驅動這一切的，始終來自於安全感的匱乏。

2024年7月19日

在新加坡重溫《熱帶雨》：他鄉迷惘無所寄

範力文：在禁忌戀情的故事主線之下，也可以洞見新加坡社會的風雲流變，以及華語和華人文化在海外的現實處境。

2024年7月19日

路易絲•布爾喬亞羅馬特展：傑作的記憶與蛻變

Luning Wang：當路易斯•布爾喬亞的作品進駐羅馬博而蓋塞博物館，屬於不同時代的藝術佳作在回望過去與預測未來之間建立起了生動的對話。

2024年7月19日

全球最大主權基金掌舵人的「糧倉藝術展」

宋佩芬：作爲挪威Kunstsilo美術館的創辦人，尼古拉•坦根推動將一座廢棄的糧倉改造成了北歐現代藝術的新地標。

2024年7月19日

帕沃•雅爾維：音樂是一種對生存的確認

張璐詩：這位在國際樂界極富影響力的指揮家認爲，有些音樂可以保留住一個民族的傳統與個性。

2024年7月19日

《玫瑰的故事》：爽劇的密碼和配方

非非馬：這部關注女性議題的熱播劇，仍然對映著社會生態中的慕強和恐弱，以及關於「成功人生」的單一標準。

2024年7月12日

朱迪•丹奇：戲骨與莎翁

陳旭宇：這位年近九旬的英國女演員認爲，她始終都是一名莎士比亞演員：「我唯一想做的就是表演莎士比亞的作品。對我來說，這是一種巔峯」。

2024年7月12日

奈良美智：可愛的形象，陰暗的底色

宋佩芬：那些卡哇伊的形象具有一眼就能識別的標誌性，奈良美智對童年和流行文化的借鑑不僅是懷舊的，也是叛逆和挑釁的。

2024年7月5日

《狗陣》：被稀釋的風情畫

魏寧均：在這個講述「失落感」的故事中，黑狗、淪落人和邊緣的小鎮原本可以更緊密地巢狀，但對於存在感的找尋與沉思，最終卻被「極簡」的劇本所消解。

2024年7月5日

國產片中的「失意者敘事」

範力文：「失意者敘事」不僅意味著人物要走過一段曲折的經歷，而且到故事的末尾也難以收穫世俗的成功。影片的情緒落點不在於外界的肯認，而是一種自我接納式的安放。

2024年7月5日

對話冷林：北京的藝術生態依然生動

在這位北京公社的創辦人眼中，影響藝術生態長期趨勢的因素並非市場的起起落落，但畫廊需要時刻面對「耕耘」與「狩獵」的冒險。

2024年6月28日

梅瑞爾•瓦格納：禪意在自然中

薛莉：在西方藝術評論家的眼裏，瓦格納的作品中有一種禪意，一種自然與人合二爲一，自在自爲自樂的鬆弛感。

2024年6月28日

《衣索比亞製造》：中國模式在非洲

崔瑩：這部紀錄片講述了隨著一個現代中資工業園落戶衣索比亞的農村，三位女性截然不同的處境與憧憬。

2024年6月28日

巴黎蓬皮杜中心將進行有史以來最大規模翻修

藝術家和文化界人士對爲了施工而關閉蓬皮杜中心五年的計劃表示憤慨。然而，翻修也將爲巧用這棟建築的廣闊空間提供機會。

2024年6月21日

保羅•施拉德的「絕望政治」電影

範力文：施拉德及其作品中既夾帶著當代政治的問題，也藏著解決的線索。如果缺失了施拉德，或許會缺失理解當代電影的一面棱鏡。

2024年6月21日

紀念安東尼•伯爾頓：美食掩護下的政治動物

範庭略：他改變了世界對食物與旅行的看法，他的寫作讓那些營營役役的餐廳吹鼓手們瑟瑟發抖，但是最終他卻沒有治癒自己的人生。

2024年6月21日

一塊石頭眼中的未來世界

薛莉：國際主流藝術展的常客，南韓先鋒藝術家組合文敬媛和全浚皓在北京展示最新作品。他們合作的出發點是一個提問：藝術是必要的嗎？

2024年6月21日

對話勞倫斯•何浦林：藝術遷徙中的得與失

走過近三十年的發展歷程，這位香格納畫廊的創辦人表示，在追隨藝術的遊牧中，他也能感受到時代潮汐的變與不變。

2024年6月17日

巴塞爾藝術展上的東方作品

宋佩芬：在2024巴塞爾藝術展開幕前夕，探訪三家首次到訪參會的畫廊，瞭解他們將以何樣策略向全球最資深的藝術藏家推薦東方作品。

2024年6月11日