提到《Ghost Town》，年輕人或許會想到麥當娜或亞當·蘭伯特不久前的翻唱版本，但有些年紀的人一定會想起1981年的那個夏天。那時，The Specials發佈了單曲《Ghost Town》，受到全英國的熱烈追捧，卻也爲樂隊的解散埋下了伏筆……

八十二年前，喬治·格什溫的歌劇《波吉和貝絲》首演。起初，這部歌劇並沒有獲得熱烈的反響。但劇中的很多唱段都在日後成爲經典，比如《我一無所有》、《我愛你，波吉》、《不必如此》，還有這首傳唱最廣的《夏日時光》。

從一支真摯而平淡的歌變成一曲長盛不衰的抒情歌謠，至今，「Without You」已經有了大約180個翻唱版本，而這都要歸功於Harry Nilsson對這首歌的改編。

彼得·阿斯普登講述了Misirlou的故事，這樣一支搖曳的安那託利亞戀曲在20世紀60年代被改寫爲一首衝浪曲，後來，這首歌作爲電影《低俗小說》的片頭曲爲觀衆所熟知，黑眼豆豆創作了自己的改編版本。

無論是在流行文化、時尚、音樂還是藝術領域，大衛·鮑伊都是一位劃時代的人物。

英國樂隊Cream在1967推出的《Sunshine of Your Love》，是他們在美國唯一的一張「金唱片」。特別的破音效果，不斷重複的電吉他旋律，讓人過耳難忘。

這首由左派作曲家寫成的抨擊資本主義社會的歌曲，是如何深入人心成爲爵士經典並取得全球商業成功的呢？

作爲滾石樂隊在美國的第一首冠軍單曲，這首譴責消費主義至上的歌曲成爲了他們轉型的經典之作。

儘管這首歌在BBC被禁播，也被梵蒂岡所譴責，但它仍舊成爲了當時極受歡迎的歌曲，成就了數百萬張的銷量。

迪倫的研究者們從未停止過對這首歌的創作初衷、意圖和歌詞的象徵意義的追尋，而這首具有時代意義的歌曲在David Cheal看來是上世紀60年代美國政治社會情形的真實寫照。

作爲黑人饒舌樂的里程碑式組合，大師弗萊什和憤怒五人組創作了這首偉大而具有深遠影響的歌曲。曾被艾斯·庫伯、后街男孩和音樂劇漢密爾頓取樣的這首歌，是饒舌樂的變革之作。

此歌最著名的翻唱來自於Marilyn Manson，如果沒有他，或許很多人永遠不知道世界上有Soft cell這個樂團。在那些80年代初合成器音樂浪潮中興起的「古怪雙人組合」中，「軟細胞」樂隊是最「古怪」的一支，但最終證明也是最成功的。

誕生於義大利拿坡里地區的《我的太陽》（O sole mio）不光波切利、帕瓦羅蒂等男高音們的經典曲目，後來也有很多搖滾樂手翻唱過。而1960年貓王Elvis Presley 用英文翻唱的It's Now or Never（把握良機）把這首充滿正能量的陽光歌曲變成了一首風騷的午夜情歌。

不可否認是《加州旅館》奠定了老鷹樂隊的搖滾大佬的地位：歌中經典的吉他旋律、詭異莫名的歌詞內容、大量的雙關語和關於毒品和性等暗示，儘管引起道德衛士的不滿，但仍不能阻擋其成爲神祕的經典。

這是一個心碎的故事：在大城市的夢破碎之後，只想和你一起回到最初的原點。作曲的Jim Weatherly說，歌詞改編自朋友的真實故事，只是在現實中兩個人在好萊塢的事業都挺成功，而且離婚了。

1980年，美國鄉村女歌手Dolly Parton爲同名電影寫了這首歌，並親自演唱，紅極一時，從此成爲對每週工作40小時唱的「頌歌」。美國上班族9點上班，12-1點午休，2-5點繼續工作，一週5天，謂爲全職。