觀點 - FT中文網

《飛黃騰達》：川普的學徒時代

影片的野心在於它試圖爲川普做一次精神考古，回溯這位美國當選總統在早年如何結識他強硬的精神導師，並最終成爲青出於藍的學徒。

2天前

對話喬志兵：藝術向前走

這位上海油罐藝術中心的館長表示，操持一家藝術機構如同一場修煉。親歷行業週期，讓他開始重新思考與藝術有關的使命、尊重以及堅持。

1天前

對話2024布克獎得主薩曼莎•哈維：書寫太空旅途中的「鄉愁」

張璐詩：小說《軌道》透過太空人的視角，寫出了太空旅行的瑰麗，同時也表達了一種近似鄉愁的感情：距離地球最遠時，卻最感到是地球的一份子。

2天前

《神聖無花果之種》：一部質問電影的堅決與盲視

對於一部電影而言，過度堅決的立場是利弊參半的，影片尾段部分敘事推進的乏力，正是源於其人物之刻板、正邪之分明，這削弱了電影的說服力。

2024年11月15日

《某種物質》：邪典的劇情，現實的冒險

魏寧均：選擇透過一部驚悚影片打造自己演藝事業的高光時刻，黛米•摩爾想證明，「令人生畏」是一場嚴肅的冒險。

2024年11月15日

藝術養分讓城市包容且自信

範庭略：對於城市而言，藝術的存在不僅意味著暫時的駐足和觀看，也在長遠地塑造著城市生活的面貌與品質。

2024年11月8日

藝術經濟滋養的靈動上海

薛莉：藝術賦予上海原有硬體新的概念，讓整個城市在藝術內容的映耀之下，有了新的解讀。藝術城市需要長期耕耘，不是一二十年，而是更長時間的接力。

2024年11月7日

對話李翊雲：我在尋找那種讀過之後依然鮮活的書

作爲2024年布克獎的評委，李翊雲說，她看待一本書的眼光會隨著時間而改變。有些書寫即便並不完美，她也會嘗試去理解作者付出了哪些努力。

2024年11月1日

賽博朋克：不曾褪色的魅力與焦慮

宋佩芬：一場以賽博朋克經典電影爲主題的展覽，追溯了自上世紀80年代以來，這一科幻題材的所聯結的想像力和焦慮感。

2024年11月1日

中國水墨名家作品，竟是來自西方的收藏

薛莉：齊白石、徐悲鴻、張大千、傅抱石的作品不罕見，但這些展品都來自法國賽努奇博物館館藏，兩位西方策展人會怎樣呈現一場中國水墨作品展？

2024年11月1日

《請以你的名字呼喚我》原著作者：寫出那個活生生的人

崔瑩：安德烈•艾席蒙關於寫作的建議是：不必用複雜的語言去描述原本簡單的東西；不必像研究生那樣寫出一篇論文，卻把讀者抹殺得一乾二淨。

2024年10月25日

《思想驗證區域》：一場綜藝中的價值交鋒與生存遊戲

魏寧均：這檔以價值理念和競技生存爲主題的真人秀，引人省思人性的複雜。而節目自身也像一場實驗，探索著一部綜藝所能觸達的議題邊界。

2024年10月25日

韓江：我們一輩子都在向悲傷張開懷抱

張璐詩：數年前，我曾與這位《素食者》的作者有過一次對話，她講述了自己如何從書寫黑暗與絕望，轉而去著眼人類的尊嚴。

2024年10月16日

巴塞爾藝術展巴黎展會：「Oh La La！」單元能否喚醒市場？

宋佩芬：隨著博覽會場地移師巴黎大皇宮，主辦方推出了一個以「不同尋常」、「發人深省」和「難得一見」爲特色的全新項目，以期重振交易熱情。

2024年10月16日

對話路易威登調香大師Jacques Cavallier-Belletrud：我是傳遞情感的信使

從業逾四十載的Jacques Cavallier-Belletrud表示，調香師的工作不僅需要呈現原料之美和文化的豐富性，也要透過氣味去喚醒人們「久違」與「未知」的情感。

2024年10月11日

小丑與蝙蝠俠的鬥爭史，也對映著美國當代政治的變遷

範力文：在大多數時間裏，這對宿敵的纏鬥，也呈現著美國政治的兩個端點，它們雖然迥異但內在互爲一體。但如今，情況或許將大有不同。

2024年10月11日

西安「出殼」展：藝術對商業一次「硬剛」

薛莉：與藝術和商業的通常合作不同，這個展覽由藝術家單方面挑選商戶，提出藝術方案，再由商戶決定是否合作。商戶能接受藝術家天馬行空的創意嗎？

2024年10月11日

安東尼奧•帕帕諾：指揮家要盡力激發靈感，但演繹不是隨心所欲

張璐詩：這位義大利裔的倫敦交響樂團首席指揮表示，他理解義大利人的鬆散和熱情，但管理樂團，必需注重專業和自律。

2024年9月29日

「八方絲路」策展人陸於平：「絲綢之路」是多元且有彈性的

子川：大英博物館此次特展，呈現了在公元500至1000年間，不同人羣、物品和文化圍繞絲綢之路的聯結與流動。

2024年9月27日

抽象藝術家何偉：70%註定+30%偶然

薛莉：何偉發現，具體的形象很容易引起觀者思考：這個人在幹什麼？是男的女的？而理性思考會阻礙觀者進入感性。逐漸地，他把形象一點點剔除了。

2024年9月27日

對話蒲英瑋：貼上標籤，撕掉標籤

蒲英瑋說，一個藝術家總要面對很多石破天驚的時刻，因此TA必須擁有構建生命強度的能力，「能把自己的表達最終變成一種『存在』，這就是厲害」。

2024年9月24日

《姥姥的外孫》：何以慰真情

範力文：影片嘗試拆解並探討一道現實問題：現代人可以物化一切的理性，是否也終會將親情視爲賬目？

2024年9月20日

展覽「不信則無」：古今多少事，都付笑談中

薛莉：這個展覽瞬間把觀者拉回本世紀前十年。那是中國當代藝術狂飆的十年，藝術家普遍有「在野」精神。

2024年9月20日

讓海風穿過遺棄建築，用樹木殘骸拼成森林

宋佩芬：在巴塞隆納親歷第15屆Manifesta歐洲當代藝術雙年展，感受藝術的沉思、療愈與重生。

2024年9月13日

藍騎士藝術徵件展：一場捍衛心靈的冒險

薛莉：這是一次向青年藝術家公開徵集作品後的徵件展。這羣40歲以下的青年藝術家，呈現出與上兩個世代創作者截然不同的面貌。

2024年9月13日

重溫「綠洲」：掀翻屋頂，撫慰人心

張璐詩：隨著「Don』t Look Back in Anger」的旋律響起，現場的聽衆被擰成了一股繩。在生活的難處面前，人們不會認爲「煽情就是低級」。

2024年9月6日

考據與傳說：在浦東尋找一段「蒙娜麗莎傳奇」

溫江濤：浦東美術館的特展「光輝時代」中，來自普拉多博物館的《蒙娜麗莎》是最受關注的作品之一。這版《蒙娜麗莎》與羅浮宮的原作之間，有著千絲萬縷的聯繫。

2024年9月4日

對話亞當•韋恩伯格：惠特尼美術館不是一棟大樓，而是一種思想

吳可佳：惠特尼美國藝術博物館館長回顧自己在這家藝術機構的三十年生涯，並闡述在當今的紛亂世界中，一家藝術博物館的身份與角色。

2024年8月30日

對話劉曉都：在邊緣生長出質感

這位深圳坪山美術館的館長表示，以跨界身份在邊緣地帶運營一家藝術機構，也是一次體驗獨特的「格物」與「爲人」經歷。

2024年8月30日

丹尼爾•巴倫博伊姆：音樂是生命的隱喻

演出中巴倫博伊姆未說一語，步態蹣跚。但在散場時，臺上包括巴勒斯坦、以色列、土耳其和伊朗在內的年輕樂手們，都紛紛轉向彼此並張開雙臂，一切結束於擁抱之中。

2024年8月30日